Her er alt du trenger å vite om overgangsdesign

Mens tradisjonell design noen ganger kan føles prim og tett, og moderne design kan lene seg for tungt på det slanke og strømlinjeformede utseendet, prøver overgangsdesign elementer fra hver estetikk for å danne et like klassisk og friskt preg. Tenk på overgangsdesign som det beste fra begge verdener. I kjernen er overgangsstilen en målt balanse mellom ulike kjennetegn ved tradisjonell og moderne design, sier Renee DiSanto, medstifter av Park & ​​Oak interiørdesign . Den kombinerer kurver med rette linjer, den er luftig og polert, og den er strukturert, men ikke rotete.

I et overgangsinteriør finner du en klassisk, dypsittende sofa kombinert med en mer moderne grafisk pute, en viktoriansk inspirert lysekrone som henger over hodet og gråhvite sengetøy i vinduer, utlån av polering og finish til scenen. Men det er mye mer med overgangsrom enn bare å plukke ut tilfeldige elementer fra de to nevnte stilene, og en gjennomtenkt, kurert tilnærming til dekorasjon er kjernen i ethvert godt designet overgangsrom.

Kreditt: Minette Hand

Overgangsstil per definisjon

Overgangsstil er en ideell løsning for noen som ikke definerer stilen sin på en eller annen måte mellom klassisk og moderne stil, sier dekoristdesigner, Vanessa Yufe fra VY Designs . I stedet er det en sømløs overgang mellom disse to estetikkene, og når balansen er riktig utført, blir resultatet vanligvis et raffinert, men uformelt, tilnærmelig interiør. Her er noen enkle måter å oppdage overgangsstil IRL:

• Et generelt dempet opplegg som er tungt på nøytrale med mørkere farger forbeholdt aksentstykker
• Minimalisme uten kompromiss om karakter og personlighet
• Fokus på komfort, spesielt når det gjelder sofaen eller sengen, som har en tendens til å ta feil på den større siden
• Storskala mønstrede tekstiler som ikke vil overvelde et mellomrom
• Balanse oppnådd ved lagdeling av metaller og glass med naturlige materialer som tre og rotting
• Symmetri, rene linjer og polerte overflater

Kreditt: Ana Gambuto

Overgangsstil er et relativt nytt tillegg til designverdenen, med sin opprinnelse tilbake til 1950-årene og post-modernismen som raskt oppstod. Tretthet fra de sterke, strømlinjeformede elementene i modernisme og post-modernisme førte til adopsjon av koseligere stykker, som minner om tradisjonell stil, som alltid har giftet seg med komfort med eleganse. Tenk på roten til ordet 'transitt' som noe som reiser mellom to destinasjoner, sier designer Victoria Sass fra Prospect Refuge Studio . Det er verdenene med tradisjonell og moderne design, med overgang som en mellomting som kombinerer elementer fra begge deler.

Overgangsdesign er en som skifter gjennom tiden, vanligvis med innslag av moderne stil, som også er i stadig utvikling. Som et resultat kan det estetiske føles mer nåværende enn retro, og forandre seg som dagens trender gjør, mens det sømløst blandes inn klassiske designelementer. Når det gjelder overgangsdesign akkurat nå, kan du for eksempel tenke på den kalde stemningen i California som nylig har blitt populært av designere som f.eks. Amber Lewis fra Amber Interiors , der tradisjonelle og samtidige smelter sammen på en uanstrengt elegant måte, eller merker som Pottery Barn and Crate and Barrel, som legemliggjør selve essensen i denne stilen.

I dag, Overgangsdesign er fortsatt en stil som bygger på kunsten å balansere mellom komfort og raffinement . For å få dette utseendet i hjemmet ditt, er en veldig enkel måte å starte med et stykke som du kanskje allerede har, foreslår Yufe. For eksempel et familiearv, kunst eller møbler som har blitt gitt videre til deg. Å finne balansen mellom fortid og nåtid er nøkkelen til å mestre denne stilen.

Kreditt: Natalia Robert

Overgang vs. tradisjonell

Som nevnt ovenfor er tradisjonell stil en viktig komponent i overgangsdesign. Mens førstnevnte har en tendens til å utnytte de mer formelle elementene som ble funnet på 1700- og 1800 -tallet, for eksempel klassisk kunst, wainscoting og antikke møbler, sier Yufe, vil sistnevnte blande dem inn med moderne stykker som vil resultere i et lagdelt, tidløst utseende .

På finishen har tradisjonell stil en tendens til å inneholde en blanding av mahogni -skog, rik blues, rød og tunge brokadestoffer, sier designer Ariene C. Bethea fra Dressing Interiors Studio , mens overgangsperioden introduserer en blanding av lettere treverk, myk blues og hvitt, og større skala, mer moderne mønstre og stoffer.

Kreditt: Bev Wilson

Overgang vs.

Skillene mellom disse to stilene kan være slanke og subtile. Overgangsdesign er en kombinasjon av det tradisjonelle og det moderne, som gitt sin nåværende popularitet, gjør det til en moderne stil. For øyeblikket kan de to være en-i-det samme, mens i løpet av et tiår vil samtidene gi et helt annet utseende, hvor overgangene vil forbli akkurat som de er.

Kreditt: Jessica Klewicki Glynn/Luxe Interiors + Design

Overgang vs. moderne

I likhet med tradisjonell design er moderne det som utgjør den andre halvdelen av en overgangsordning. Det er det som balanserer klassiske elementer, og hjelper til med å innlede et rom inn i det 21. århundre. Elementer av minimalisme er stadig til stede, og bagatelliserer den storslåtte utsmykningen av klassisk design gjennom færre dekorative aksenter og mindre formelle utførelser.

Tradisjonelt og moderne er i hovedsak polare motsetninger - så høy kontrast som det blir. Og likevel gir de to en feilfri sammenkobling i overgangsdesign, og kompletterer hverandre med teft. Det kan virke vanskelig å oppnå et sammenhengende utseende når man blander slike motstridende stiler, men et av hovedelementene i denne designstilen er at det skal se uanstrengt ut, sier Yufe.

Kreditt: Nicole Baas Photography

Hvordan få en overgangsvisning

Her er noen måter å tilføre overgangsdetaljer til hjemmet ditt:

• Mal veggene i myke toner og velg tonetrekk
• Invester i et stykke som kan fungere som en fremtredende aksent, tenk på moderne arkitektonisk belysning eller et antikt salongbord
• Pare ned antall tilbehør for et enkelt, strømlinjeformet utseende
• Ta inn en klumpete klubbstol eller sofa med rene linjer
• Unngå levende mønstre og hold utskrifter til et minimum
• Inkluder forhøyede teksturer som bouclé, tre og glass i designet

Anna Kocharian

Bidragsyter

Anna er en forfatter og redaktør i New York som har en forkjærlighet for interiørdesign, reiser og blomster.