Hotel Leonor's 2023 Design Changemakers handler om å utvikle sine bransjer, fra arkitektur til snekring, kurasjon til interiørdesign. De er gjerningsmenn. De er forstyrrende. De er totalt risikotakere. Og du vil gjerne bli kjent med dem stat .
WHO: Ben Knox, Kendall Knox og Laura Sotelo, medgründerne av Olive Ateliers
Hvor kan du følge dem: Instagram kl @olivenatelier og TikTok og @olivenatelier
I 2021 la mann-og-kone-paret Ben Knox og Kendall Knox og venninnen deres Laura Sotelo merke til et gap i dekormarkedet: et ekte sted for unike – ikke masseproduserte – husholdningsartikler som også var tilgjengelige og relativt rimelige. Så de skapte sin egen som en Instagram-side-mast ... som veldig raskt utviklet seg til en heltidsbedrift og et livlig livsstilsmerke i Los Angeles. Olive Ateliers er dedikert til innkjøp, styling, markedsføring og videresalg av 'objekter med gamle sjeler,' i henhold til merkevarens slagord. Tenk: steinplantekasser som er vanskelig å få tak i, rustikke benker og utslitte tyrkiske marmorvasker – alle vintage, antikke eller små partier med en gammeldags stil, håndplukket av grunnleggerne direkte fra leverandører over hele verden.
Men det er en hake. Atelierhovedkvarteret er kun kjøpbart under 'dråper' som skjer annenhver lørdag (eller ukentlig, avhengig av importplaner) fra kl. 10.00 til 14.00. Dette gir teamet nedetid for å kurere varer, omhyggelig redesigne showroomet sitt og spre ordet via Instagram, e-post og tekst ... og deretter gjenta. Det fungerer tydeligvis: Hver slippdag tiltrekker seg hundrevis av ivrige kunder, noen som stiller opp timer i forveien, for et fire timers, førstemann-til-mølla-shoppingvindu. Den dedikerte lokale fanbasen - som de sier inkluderer store navn som Kim Kardashian, Kristen Bell og Melissa McCarthy – snakker mye om det fristende produktutvalget og ikke altfor markerte priser, men også Olives engasjement for å skape spenning for personlig shopping, spesielt i en e-handelstid. 'Vi satte oss ikke for å bare åpne en butikk, et 9-til-5-konsept,' forklarer Kendall Knox. 'Vi ønsket virkelig å lage et opplevelsesrikt shoppingøyeblikk. Å skape en minneverdig opplevelse var viktig for oss og har på en måte blitt det typiske Olive-merket.»
Bare forrige måned åpnet trioen offisielt et splitter nytt flaggskip på 22 000 kvadratmeter i L.A.s Arts District, og flyttet ut av deres originale 5000 kvadratmeter store lager. Et gigantisk 100 år gammelt oliventre - inspirasjonen bak Olive Ateliers navn - sitter i sentrum av hundrevis av inventar, arrangert i stadig skiftende, men likevel gjennomtenkte vignetter ment å 'inspirere en nysgjerrig livsstil.' Du kan for eksempel støte på et bordlandskap som passer for underholdning, eller skjermer som skriker: «Wow, jeg kunne gjøre dette hjemme – jeg kunne se dette i stuen min eller ved utendørs spisebordet mitt,» sier Sotelo.
Og i stedet for bare å legge ut vakre gjenstander, ønsker Sotelo, Kendall og Ben Knox å feire den særegne historiske konteksten og vidtrekkende reisene knyttet til hver enkelt. Spør om opprinnelsen til et bestemt objekt for salg (seriøst, det er sterkt oppmuntret!), og medgründerne vil mer enn gjerne spore røttene for deg. 'Ved å leve nysgjerrig mener vi å skape nysgjerrighet,' forklarer Kendall Knox. 'Det handler om å starte samtalen.'
Olive Ateliers vokser bare nylig kunngjøring av et nytt landsomfattende fraktprogram og privat avtalesystem for tidlig tilgang , økende antall ansatte og hint om muligens utforske netthandelsmuligheter en dag. Vi snakket med de tre gründerne, og tok et dypdykk i kurasjonsprosessen deres, hvordan de har etablert en robust murstein-og-mørtelvirksomhet, deres designspådommer og mer.
11:11 klokke
Hotellavgifter: Hva er din inspirasjon?
Laura Sotelo : Alt for øyeblikket. Det er faktisk veldig interessant, når du hele tiden presser deg selv for å gjøre et utstillingsrom annerledes og unikt, henter du inspirasjon fra overalt. Du ser annerledes på verden. Du kan gå inn i en butikk og du ser på måten de selger på, flyten, utformingen av alt. Det åpner virkelig sinnet ditt.
Kendall Knox: Det er fellesskapet vårt som inspirerer meg mest fordi vi tror at vi har funnet en måte å style noe eller vise frem en gjenstand på, og så ser du dem ta med seg det stykket hjem, eller installere det i designprosjektet sitt, og du er som , «Wow, det er enda bedre!» Det som er mest spesielt for meg er å se folk dra med objektet sitt - objektet som fant dem - og få det til å ta sitt nye liv i det nye rommet.
Ben Knox: Kanskje litt nerdere, men jeg har virkelig funnet inspirasjon i historiene bak produktene og den originale bruken av antikke- og vintagegjenstandene som er samlet inn på våre vegne og nå er her i atelieret vårt. Og det har skapt en så fornyet interesse for historie for meg. Å si: ‘Denne keramikkstilen er representert i flere forskjellige regioner, hvorfor er det det?’ Og så på geopolitikk. Det er veldig kult og inspirerende og gir så mye mening til det vi gjør fordi det er forankret i tradisjon og historiefortelling, og det er spennende å kunne formidle det tilbake til våre kunder og klienter når de er på besøk.
PÅ: Hvilke tre ord vil du bruke for å beskrive arbeidet ditt eller stilen eller bedriften din totalt sett?
LS: Nostalgisk.
12 + 12 + 12
KK: Nysgjerrig, fordi vi er det i kjernen. Og den siste ville være karismatisk. Jeg tror det virkelig kommer gjennom i selve objektene. Hver av dem har en morsom patina, eller de har en interessant form eller kul tekstur.
BK: Karismatisk relaterer seg også til personligheten som kommer gjennom i vår markedsføring og innhold, så vel som vår personlighet og vår tilnærming til kundeservice og relasjonsbygging med våre kunder og klienter.
PÅ: Hva vil du si skiller deg fra jevnaldrende? Hva ser du på som din spesielle ting?
KK: Vi ønsker å gjøre det klart at vi ikke er de første som selger gamle ting. Vi er ikke de første som importerer vintagevarer. Vi er ikke de første som selger noe. Men vi føler at vi har vært innovative i måten vi har gjort alle disse tingene på. Opplevelsen vi gir, som åpenbart er vår drop day. Den oppslukende opplevelsen som følger med det. Produktet. Du kan finne lignende produkter spredt rundt, men du går aldri inn i den detaljhandelsopplevelsen og føler hele stemningen rundt deg. Sortimentet vi har laget er unikt og føles unikt.
PÅ: Hvordan har du fått en så massiv tilhengerskare så raskt?
KK: Det er et skjæringspunkt mellom mange ting. Vi har absolutt inngått samarbeid med likesinnede merkevarer, influencere og bedrifter for å bidra til å bygge merkevarebevissthet. Men jeg tror også at det unike produktutvalget står alene som en driver for folk. Typisk tidligere har disse produktene kanskje bare blitt funnet på avanserte markedsplasser, eller på Etsy som bokstavelig talt har sendt det inn fra Italia, eller mor-og-pop-antikvitetsbutikkene som kanskje er vanskelige å finne. Vi har virkelig satt oss for å skape denne destinasjonen for folk. Mellom innholdet, markedsføringen, spenningen ved nedgangen og at produktet er veldig spesielt og unikt og rimelig, tror jeg det er slik vi har sett en så rask vekst og spenning rundt merkevaren.
BK: Det er som en begivenhet. Og det er i helgen, det er noe du ikke kan la være å fortelle noen andre om. Du vil dele din erfaring. Du sto i kø, og de fleste av kundene våre deler med oss at det faktisk er en veldig spesiell del av opplevelsen for dem, fordi de knytter forbindelser med andre i samfunnet og de føler seg som en del av noe sammen. Så, utover sosiale medier, utover alt som er ny tidsalder, er det bare – synes vi – virkelig flott jungeltelegrafen.
PÅ: Hvordan har produktinnkjøpsprosessen vært?
BK: Denne virksomheten ble født litt under pandemien, så vår evne til å reise og finne den måten vi ønsket var litt begrenset i begynnelsen og til og med etterpå. Etter hvert som vi har vokst og fått mer av vår egen båndbredde under kontroll, har vi vært i stand til å ta flere turer – og vi har mange spennende turer planlagt i år – for å gjøre så mye personlig sourcing som mulig. Og vi har så fantastiske forhold til alle våre leverandører, enten vi har møtt dem eller ikke. De vi ikke har møtt og til slutt møter, vi er som familie og vi bor hjemme hos dem og spiser sammen. Jeg var i utgangspunktet i bryllupet til en av våre tyrkiske leverandører. Det var utrolig.
KK: En håndfull har funnet oss, kontra vi som finner dem. Noe som også er veldig spesielt fordi de virkelig raskt forsto merkevaren og livsstilen vi lever og puster, og deretter var i stand til å komplementere det med varer som de henter inn, samler inn eller i noen tilfeller produserer. Det har vært veldig gøy.
PÅ: Har du noen store planer for 2023 eller utover du kan dele med oss?
333 nummer nummer betyr
KK: Vi lever det! Vi er med! Vi snakket litt om atelieret, som [åpnet forrige måned]. Det er veldig spennende, og en stor bragd for oss. Vi fortsetter å bygge laget vårt. Vi [lanserer] for første gang et langdistansefraktprogram. Vi har faktisk ikke tilbudt frakt til dags dato – noe slag, bortsett fra lokal levering – men vi tilbyr nå et langdistansefraktprogram for designere, kunder og [personlig forsendelse] over hele landet. jeg vil si kan være vi vurderer en nettopplevelse. Det kan være i horisonten. Se denne plassen.
PÅ: Er det et spesifikt stykke, design eller prosjekt av deg, eller aspekt av virksomheten din, som du synes er spesielt indikativ for hvem du er eller hva du prøver å gjøre?
BK: For et par uker siden delte vi avsløringen av noe vi har jobbet med som er relatert til Laura, som nylig fikk sitt første barn. Hun var i svangerskapspermisjon i et par måneder, og i løpet av den tiden skulle vi selvsagt også flytte inn på det nye stedet vårt, som har noen kontorer. Vi ble enige om at et av kontorene skulle gjøres om til en barnehage for Laura, og til slutt for alle andre i selskapet som har ung familie, slik at de kan føle seg hjemme på jobben. Kendall skapte den vakreste barnehagen inne i et industrilager i kunstdistriktet i Los Angeles; det transporterer deg. Vi var bare så heldige å fange Lauras reaksjon da hun endelig så den , som fikk oss alle til å gråte.
LS: Hver gang vi selger utstillingsrommet vårt er en annen opplevelse hvor vi presser design, hvor vi endrer ting, hvor vi forteller nye historier. Og det er i stadig endring, annenhver uke. Men barnehagen er den perfekte legemliggjørelsen av, egentlig, Olive [Ateliers] - og arbeidskulturen - i et rom, så vel som bare objektene våre som brukes.
PÅ: Hvilke tre ord vil du bruke for å beskrive hvor du ser designverdenen gå i 2023?
KK: Bevisst design – vel, det er vi. Vi har alltid prioritert naturlige fibre og organiske materialer, og jeg håper industrien er på vei i retning av å være så bevisste som mulig i sin tilnærming til design.
LS: Unik. Folk begynner virkelig å verdsette unike gjenstander, i stedet for noe som er masseprodusert som du kan finne hvor som helst. Og å være veldig bevisst på et stykke som de skal sette i hjemmet sitt, fordi det stykket tar husleie i huset deres og de vil at det skal føles spesielt.
hvordan vet du om du har sett en engel
KK: Jeg tror det er et annet ord: med vilje. [Kommer] av Covid [lockdowns], folk er veldig intense med plassen sin. De vil ha et rom som føles trygt, rolig; [hvor,] hvis de trenger å tilbringe [ytterligere] to år innestengt, ville de være greit.
PÅ: Hva tror du du gjør for å påvirke feltet du er i? Hvilke endringer håper du å skape?
BK: Jeg tror i stor grad bidraget vi gir - som skifter i fokus og tankesett til unikhet, bevissthet og intensjonalitet med hensyn til gjenstander, gjenstander, ting du tar med deg inn i hjemmet ditt og effektene de skaper. Hvor de kom fra for å komme dit og alt det der.
KK: Vi ser også på filantropiske muligheter i en håndfull regioner eller land som vi samarbeider med. Fordi vi synes det er veldig viktig å ikke bare fortelle historiene deres og feire objektene og historien deres ved å dele dem med samfunnet vårt, men også å gi tilbake til de samfunnene som produktene kommer fra. Det er ingenting formelt planlagt ennå, men vi har startet diskusjoner med noen av våre nøkkelleverandører for å finne ut hva som kan gjøres der.
PÅ: Hvordan definerer du suksess i ditt felt? Hva får deg til å føle deg vellykket?
KK : Jeg tror det kommer tilbake til oppdraget vårt, å 'inspirere nysgjerrig liv' gjennom en rekke ting: fryktinngytende opplevelser, unike gjenstander og fryktinngytende rom. Hvis vi gjør de tre tingene, føler vi oss vellykkede. Det er ikke et mål på profitt eller noe sånt som driver det vi anser som suksess. Det handler mer om å inspirere den nysgjerrigheten og spennende andre. Og bygge dette fellesskapet som feirer disse objektene.
LS: Spesielt samfunnet. Det kommer virkelig ned på å bygge det fellesskapet og skape relasjoner med mennesker – leverandører, og også kundene våre. Det føles veldig spesielt.
Intervjuet er redigert og komprimert.
