En ting jeg setter pris på med internasjonale hoteller er deres gjennomtenkte design. Jeg ser ofte ideer jeg kan bruke i hjemmet mitt, spesielt når jeg ønsker å inkludere elementer fra andre kulturer. For eksempel bodde jeg nylig på et hotell i Mexico med dekor fascinerte meg, siden det var regionalt inspirert uten å se ut som den typiske innredningen på min lokale meksikanske restaurant, som er full av lyse farger, malte fliser og sombrero-kledde figurer.
Følg med for mer innhold som dette
Jeg bodde i et rom som feiret farger og naturlige elementer, som inviterte til et spørsmål - hva er forskjellen mellom å inkludere en kulturs design i hjemmet ditt og kulturell appropriasjon ? Selv om det ikke nødvendigvis er feil å bruke et annet land eller kulturs dekorelementer, avhenger det av Hvorfor du innlemmer dem.
Som en interiørarkitekt og tidligere hovedfag i kunsthistorie, spør Maddy Kozoyed ofte kundene sine om deres begrunnelse for å inkludere spesifikke stykker. For å unngå tilegnelse foreslår hun at du spør deg selv om du legger til noe på grunn av arv, design eller en annen grunn. Å svare på disse spørsmålene kan bidra til å avgjøre om bruk er en god idé. 'Hvis en klient ikke er interessert i å betale for prisen for et håndlaget, håndverksmessig eller meksikansk laget alternativ, ville jeg vurdert et annet alternativ,' sier hun.
Selv om mye tilegnelse ikke er hensiktsmessig, er det skadelige effekter av uoppriktig å vise visse stykker. 'Tapet er at den originale kulturen, produksjonsmetodene eller visuelle arven, som har århundrer med historie og håndverk bak seg, ender opp med å se ut som en tegneserie,' råder Anna Karp, administrerende direktør og medgründer av renoveringsstedet. Bolster . I stedet oppfordrer Karp til å ta i bruk tankegangen om verdsettelse i stedet for tilegnelse.
'Mitt synspunkt er at det å tilegne seg et 'blikk' uten å se på stoffet som opprinnelig skapte et slikt utseende, er det sanne tapet, sier Karp. Med andre ord, prøv å feire arv i stedet for bare å etterligne en stil. Her er fem ofte approprierte meksikanske designelementer og betydningen bak dem.
Talavera fliser og keramikk
Enten på et bad, på en vegg eller innlemmet i kunstverk, inkluderer meksikansk design ofte vakkert farget keramikk. Autentiske fliser - kalt Talavera - er laget av vulkansk jord funnet nær Puebla, Mexico, og ble opprinnelig håndmalt ved hjelp av teknikker som oppsto i Italia og Spania i løpet av 1400- og 1500-tallet. Selv om ikke alle urfolkskunstnere bruker denne eldgamle metoden, er de blåtonede flisene over hele Mexico.
I dag inkluderer folk ofte disse elementene i hjemmene sine, spesielt på bad og kjøkken . 'Talavera-fliser brukes ofte på bad, på fontener, som border for vinduer, dører, speil, peiser og veggmalerier,' sier Laurice Constantine, grunnleggeren av gifte seg , et nettsted som forbinder huseiere med designere. Hun bemerker også at majolica er et bredere begrep for keramikk, inkludert Talavera og annet håndlaget keramikk.
Pinatas
Da jeg var liten deltok jeg på mange fester der jeg ventet spent på at jeg kunne prøve batting på en pinata blindt til det spydde ut godteri. Selvfølgelig assosierte jeg dette løst med meksikansk kultur, men jeg skjønte aldri at aktiviteten representerte en tradisjon i Mexico dateres tilbake til en festival fra 1500-tallet. 'En av kjæledyrene til hver meksikaner i designindustrien er den umiddelbare assosiasjonen mellom meksikansk design og piñatas,' sier Karp.
Selv om dagens piñataer er papirmaché og antar former som spenner fra dinosaurer til populære tegneseriefigurer, hadde originalen mye mer betydning. En gang konstruert av leire og dekket med bånd og papir-maché innledende pinata var en ball med syv kjegler som representerer de syv kardinalsyndene, som overvinnes ved å åpne piñataen.
Levende fargevalg
Når bruker farge , hensikten er vanligvis å minnes den muntre pulsen som ofte forbindes med meksikansk design. Farger kan imidlertid ofte være feilaktig representert, og meksikansk innredning inkluderer ikke alltid dristige toner. 'Arv i meksikansk design er ikke begrenset til bruken av lyse farger, som rosa og gult, selv om disse fargene utgjør en viktig del av fargespråket vårt,' erkjenner Karp. 'Meksikanske design- og fargetrender er så mye mer enn det, og deres utvikling og vekst innenfor Amerikas designtrender vil forhåpentligvis snart overskride disse assosiasjonene,' legger hun til.
Karp bemerket også at det å være miljøvennlig og bruke naturlige gjenstander er en viktig del av design i Mexico, og disse bærekraftige elementer fører ofte til mer subtile fargetoner. 'Meksikansk design handler også om materialer og teksturer,' reflekterer hun. 'Mye av våre håndverk og arv blir stadig gjenoppfunnet og omdannet til sofistikerte interiørdesign som tar hensyn til bærekraft.' Naturlige toner og lokalt hentede varer var ganske tydelig i hele hotellrommet mitt.
hatter
Mellom-Amerika er kjent for sitt varme vær, og det er grunnen til at landet tiltrekker seg mange bryllupsreise og de som ønsker å unnslippe harde vintre. Men for de som bor i Mexico og jobber ute, kan den konstante solen og varmen være utålelig, og det er derfor mange fortsatt bærer bredbremmede sombreroer. 'For eksempel, på 90-tallet, var det rådende bildet av Mexico først og fremst Speedy Gonzales eller 'The Three Amigos', og mer nylig 'Disney's Coco,' sier Karp.
Ikke bare akklimatiserer tilsynelatende harmløs visuell underholdning USA til kulturell appropriasjon, men det påvirker også de som bor i Mexico. 'Det skapte en innflytelse som ikke bare endret hvordan Mexico oppfattes i USA, men også påvirket hvordan en ny generasjon meksikanere ser seg selv i Mexico.'
Sukker skaller
Tradisjonell meksikansk sukker skaller er intrikate og vakre, men vises ofte i innredning, spesielt i oktober. Mens Halloween fokuserer på alt som er skummelt – hekser, spøkelser og skjeletter – følger snart Day of the Dead (1. og 2. november) og hedrer de som har bestått. 'Du kan komme over en eller annen dag av de døde (Día De Los Muertos) tradisjonell kunst i meksikansk interiørdesign,' sier Constantine. 'Hodeskaller og skjeletter med utsmykkede dekorasjoner er blant disse gjenstandene.' Ikke bare er de sukkerholdige hodeskallene en måte meksikaneren feirer sine forfedre på, men formen og fargene på hodeskallen har også betydning, som håp og renhet.
