Hvis du er kjent med Hotelleonors omvisning på Phoebe Robinsons leilighet i Brooklyn du vil forstå hvorfor hennes siste show på Freeform, 'Everything's Trash,' har utrolig scenografi . Mellom karakterens ødelagte og rotete personlighet eller nisjeteppe til U2s Bono, er hint av Robinsons virkelige persona plassert gjennom hele showet, som er tilpasset fra hennes 2018 bok med personlige essays, 'Everything's Trash, But It's Okay.'
Følg med for mer innhold som dette
Som om å være en New York Times bestselger, tre ganger forfatter og tidligere medvert for HBOs '2 Dope Queens'-podcast var ikke nok utmerkelser, Robinsons show er en ode til en autentisk opplevelse som en svart kvinne i 30-årene. I serien spiller Robinson Phoebe Hill, en Brooklyn-basert podcaster som navigerer i voksenlivet sammen med hennes kjære venner og bror, Jayden, som stiller til valg på politiske verv i Brooklyn. Komedien reflekterer Robinsons liv, som hennes enorme kjærlighet til broren, utforsker datingscenen i New York og en rotete, men likevel underholdende podcast.
Joshua Petersen , som jobbet på showet som deres produksjonsdesigner, dyrket showets flere sett for å matche Robinsons livlige identitet, inkludert et nært samarbeid med forlagsselskapet hennes Små reparasjonsbøker . Kjent for sitt arbeid med Amy Schumers 'Life as Beth' og HBOs komediesketsjserie 'That Damn Michael Che', beskrev Petersen showets vennskapsdynamikk og søskenkjærlighet som en av de mange egenskapene som brakte en 'autentisk, håndgripelig følelse' til forestilling.
Hotelleonor hadde muligheten til å chatte med Petersen om hans psykologi-out-metode for designprosessen hans, den ikoniske fiktive dykkebaren i hver episode og mer.
Hotelleonor: Kan du fortelle meg mer om settene du laget til showet?
12 12 betyr engler
Joshua Petersen: Showet handler om en 30-noe rotete Brooklynite som prøver å få livet sitt sammen og har det bra med det. Hun er på en måte i strid med søsken som stiller til offentlig stilling og må liksom rydde opp i livet hennes, fordi hun potensielt forstyrrer den dynamikken. En av tingene fra et designperspektiv som er morsomt med det, er at vi filmer i New York. Ikke alle New York-show er skutt i New York, og ikke alle show blir så detaljerte som å være spesifikt i Brooklyn. Fra et designsynspunkt, denne typen sosioøkonomiske nivå som vi utforsker, av noen som egentlig er blakk, og som lever et veldig ambisiøst liv og fortsatt ønsker å uttrykke sin kreativitet og seg selv gjennom alt.
Det første hovedsettet vi designet var leiligheten hennes, så vi ønsket å lage noe som noen som ser på kan se på og være som: 'Å, shit, jeg vil bo der.' Noen som ønsker å flytte til Brooklyn kommer til å se dette og bare være spent på mulighetene. Så jeg ønsket å fange den klassiske herkomsten fra Brooklyn av hvordan en normal person designer leiligheten sin. Det er som om du har ting du kjøper, ting du sparsommelig med, ting du finner som er et perfekt buktfunn, og du bærer disse tingene over flere leiligheter, så vi ønsket å ha det lagdelte aspektet av det mens du fortsatt uttrykker ambisjonen til karakter.
AT: Har du et favorittsett?
JP: Det andre hovedsettet vi gjorde var baren som de henger ut i hver episode. Det er egentlig deres 'Cheers'-bar, og det er der de møtes for natteliv. Jeg tror det er det største settet jeg noen gang har bygget, og det er denne enorme Brooklyn-baren. Manuset kalte ut steder som Union Hall, hvor plassen er på en måte multifunksjonell hele dagen, og jeg fikk ta med meg mye av min egen inspirasjon til stedene jeg henger på. [I disse barene] er bare innhyllet i tekstur og historie og typen eklektisisme til Brooklyn, så det å kunne lage det fra bunnen av og bygge det i løpet av en måned og sette sammen alt det var så morsomt å gjøre.
AT: Har du valgt noen spesifikke fargepaletter eller materialvalg?
JP: Der jeg vanligvis begynner med farger er å finne ut hva Phoebe selv liker, siden showet handler om henne - det er TV-versjonen av henne. Jeg samarbeidet veldig tett med fotodirektøren for lysplanen hans, og kostymedesigneren vår for hvordan vi presenterer alt, fargemessig, fordi kostymene er virkelig dristige. Phoebes personlighet, briller, hår - alt er det som må være i forkant.
AT: Hvordan ble du involvert i prosjektet og har du andre prosjekter på gang?
JP: [Produsentene og tilsynsregissørene] henvendte seg til meg og sa at de ønsket å gjøre noe som var autentisk Brooklyn som ikke så ut som ditt gjennomsnittlige TV-program. Så det var begynnelsen på samtalen vår, og det var egentlig slik vi startet. Umiddelbart snakket vi med [regissøren] på telefonen, sendte vi bilder og referanser frem og tilbake, og vi var bare helt på samme side om dette. Jeg håper folk virkelig reagerer på showet, visuelt. Jeg håper at det er like autentisk som det vi legger i det. Laget mitt er også veldig godt kjent med dette - vi er et yngre lag.
'Everything's Trash' hadde premiere på Freeform 13. juli, og det er for øyeblikket fire episoder som strømmes, så du kan fortsatt følge med! Nye episoder er tilgjengelige på Hulu hver onsdag.
